viernes, 30 de diciembre de 2011

apuesto a que te dan ganas de tener un perrito? tu consulta es bienvenida, animate:

QUEDAN 3, TE LOS VAS A PERDER???

9 cachorritos HERMOSOS Y SANOS en adopción!
Rescaté a la mamá preñada, y bueno, acá están. Serán medianos, pelo corto, y seguro que serán maravillosos porque han tenido un buen nacimiento. Están rechonchos, jugando sin parar -salvo para comer y para desmayarse de cansancio por ahí-; y pueden irse ya a su nuevo hogar porque están comiendo solos.
Llamame: 1569380414 (en Buenos Aires)



viernes, 9 de diciembre de 2011

castraciones gratuitas en CABA

CASTRACIONES GRATUITAS DSYPA - CRONOGRAMA DICIEMBRE 2011
de Patitas de Bs As, el miércoles, 30 de noviembre de 2011, 17:22
Hola a todos!
Estos son los operativos abiertos confirmados hasta el momento para el mes de Diciembre 2011.

* MARTES 06/12:  NUñEZ - Calle Guayra 2076.

* MIERCOLES 07/12:  SAN CRISTOBAL - Avda. Garay 2312.

* LUNES 12/12:  BOEDO - Avda. Pavón 3918.

* MARTES 13/12:  VILLA LUGANO - Dr. Horacio Casco 4566.

* JUEVES 15/12:  PATERNAL - Centro Cívico Caracas - Caracas 2321.

En todos los casos, LOS ANIMALITOS SE RECIBEN DE 8 A 11.30 hrs. el día de la campaña. No es necesario solicitar turno previamente.
_____________________________________

INDICACIONES PREQUIRURGICAS:
* Los animalitos deben tener un ayuno de sólidos de 12hs y un ayuno de líquidos de 6 a 8 hs.
* Llevar a los felinos en transportadoras o bolsos adecuados, NO SUELTOS.
* Llevar a los caninos con su correspondiente collar y correa.
* Llevar una sábana o prenda liviana para usar en el post-operatorio.
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viernes, 11 de noviembre de 2011

de estas cosas HAY que hablar, enterarse... son las caja$ de los gobiernos 'progres', los agujeros negros!



Semana de la Soberanía Alimentaria
Por el Derecho a la Alimentación, al Trabajo y a la Vida.

Del 14 al 19 de noviembre de 2011

Facultad de Agronomía, UBA
Av. San Martín 4453 - Ciudad Autónoma de Bs. As.













Lunes 14 a las 18 hs.- Aula 26 CURP.
“La tierra en la Argentina. Escenario y temas en debate”.
Arq. Rubén Pascolini, Dra. Florencia Gómez y representantes de Organizaciones de la Agricultura Familiar
En Coordinación con el Curso Política Agraria y Desarrollo Rural

Martes 15 a las 13 hs.- Salón de Actos.
Conversando con Osvaldo Bayer. Acerca de Awka Liwen.
En Coordinación con el Grupo de Video Debate de la FAUBA

Miércoles 16 a las 13 hs.- Aula 4 Bioquímica.
Semillas: Marco legal y escenario para las semillas nativas y criollas

Participan Ing. Agr. Gustavo Schrauf; Ing. Agr. Ana Bróccoli; Ing. Agr. J. Cámara Hernández, Representante del INAS
Adhieren Cátedra de Genética - FAUBA y Mejoramiento Vegetal-UNLZ

Jueves 17 a las 9.00 hs.- Salón de Actos.
Presentación de la CaLiSA: Fundamentación, objetivos, integrantes y Plan de Trabajo. Presentación de los integrantes del Consejo Asesor.

Presentación con autoridades de la Facultad, posteriormente se realizará una mesa de presentación y discusión sobre Soberanía Alimentaria, Estado y las Organizaciones Sociales. Participarán diversos Organismos estatales y Organizaciones Sociales que trabajan en Soberanía Alimentaria
Viernes 18 a las 9.00 hs.- Salón de Actos.
1º Encuentro de Escuelas Agroecologicas.

Presentación de representantes de diversas corrientes Agroecologicas. Feria de degustación y venta.
En Coordinación con Facultad de Agronomía y Vivero Sonyando
Sábado 19 a las 14.30 hs.- Pabellón Dasonomía.
III Encuentro de Huerteros Urbanos. Taller de Propagación Agámica.

Se ruega traer plantas para multiplicar y cosas para compartir.
Inscripción previa al mail pehuec@agro.uba.ar.
En Coordinación con  PEHUEC.
En caso de lluvia se traslada al sábado siguiente.
Se entregan certificados.


ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

miércoles, 9 de noviembre de 2011

QUIERO COMPARTIR UNA LECTURA, ES UN ENSAYO DE JUAN VILLORO SOBRE EL NUEVO PERIODISMO

Escribir a dieta
Menos palabras, más imágenes, recuadros que simulan ser links: como la información en línea es muyconsultada, los diarios tratan de parecerse a las páginas virtuales

Por Juan Villoro | Para LA NACION



Hace años, en todos los periódicos trabajaba un gordo dedicado al arte de corregir la puntuación. Mientras otros sudaban en el lugar de los hechos, él leía con ojos de cazador. De tanto en tanto, chupaba un lápiz como quien prueba una golosina y tachaba un gerundio. No necesitaba consultar diccionarios porque había engordado a fuerza de adquirir palabras.

El corrector obeso era la versión extrema del periodismo sedentario. Su cuerpo expresaba autoridad. Aunque odiáramos sus enmiendas, lo veíamos como a un Buda cuyo paradójico don consistía en suprimir el adjetivo que tanto nos gustaba.

En un diario español conocí a uno de esos gordos, que además tenía el tino de apellidarse Grasa. Nadie se burlaba de él. Su nombre parecía heráldico, digno de su especialidad. Los correctores perdieron importancia desde que la computadora prometió hacer esa tarea. El gran gordo desapareció mientras las redacciones se llenaban de gorditos.

Los reporteros se ejercitan menos; ya no persiguen las noticias a pie, sino que las buscan en las pantallas. Un oficio de flacos (recordemos al periodista famélico dibujado por Abel Quezada) se ha convertido en una tarea donde la barriga ya no es exclusividad del corrector en jefe.

Internet ha traído numerosos cambios culturales. No vamos a demonizar aquí algo bueno e inevitable, como la lluvia o el teléfono, pero es un hecho que los inventos ponen nerviosa a la gente. La fotografía anunció el fin de la pintura, el cine el fin de la fotografía, la televisión el fin del cine y la computadora el fin de la televisión. El resultado suele ser el opuesto. Cada nueva tecnología prestigia a la anterior: el plástico ennoblece al vidrio, el vidrio al bronce y el bronce a la piedra.

Las fotos polaroid, que parecieron el non plus ultra de lo moderno, acaban de de-saparecer para siempre, convirtiendo a sus cultores -de Andy Warhol a David Hockney- en artistas de una edad pretérita.

Dentro de 50 años será imposible encontrar un sistema operativo para leer un CD con la información que hoy podemos grabar. En cambio, se leerán libros caligrafiados hace dos mil años.

Internet refrendó la fuerza de la cultura de la letra. No podemos vivir sin escritura. La constelación que una vez se trazó con tinta de calamar, ahora brilla en nuestras pantallas.

Sin embargo, ante la galaxia Google, el periodismo impreso ha tenido un ataque de ansiedad. En vez de realzar sus recursos, imita los ajenos. Como la información en línea es muy solicitada, los periódicos tratan de parecer páginas web (menos letras, más imágenes, tips que simulan ser links?).

La reacción debería ser la contraria. Si en la pintura el abstraccionismo mostró lo que no puede hacer la fotografía, el periodismo impreso debería ofrecer lo que no funciona en la red: textos larguísimos para gente que conoce la calma. El periódico italiano La Repubblica es un buen ejemplo al respecto. Se lee al ritmo que impone el papel. Hace poco, uno de sus temas de portada fue la descripción de un beso. Es cierto que el autor era Orhan Pamuk, pero pocos diarios lo hubieran considerado digno de primera plana.

Lo curioso es que mientras se reduce el periodismo de investigación y se eliminan suplementos, las revistas ganan adeptos, demostrando que hay gente dispuesta a leer textos más extensos que los de las cajas de cereales.

La red se ha convertido en su propio tema: es el horizonte de los acontecimientos. En vez de acudir al lugar de los sucesos, el reportero vigila la realidad virtual. Como todos pueden llegar ahí, la competencia se basa en la homologación. El triunfo de conseguir algo único es menos decisivo que la derrota de perder lo que los demás consiguieron. La novedad tiene un criterio estándar.

Otro efecto secundario de Internet es la disminución de corresponsales extranjeros. La red es una plaza sin patrias donde se intercambian datos de todas partes. Los enviados especiales se han vuelto caros y en cierta forma desconfiables: ven de manera peculiar un mundo que aspira a la norma.

Para colmo, en muchas ocasiones el reportero debe escribir un texto aplicable a varios formatos (el periódico impreso, la información en línea, el boletín de radio o televisión). Por lo tanto, ofrece una materia neutra donde los giros personales se evitan como grumos en el arroz con leche.

El periodismo sin señas de identidad permite que alguien comente: "ese texto es demasiado literario". La frase debería ser tan rara como la de un chef que dijera: "ese guiso es demasiado gastronómico". Casi siempre, la objeción se refiere a que el texto es complicado. La claridad es un requisito de la prensa (el desembarco en Normandía no se puede comunicar como un poema dadaísta), pero el miedo a la diferencia ha llevado a renunciar a los adverbios y los adjetivos.

Al alejarse de su esencia, la prensa escrita pierde lectores en todas partes. Mientras los periódicos adelgazan, los periodistas engordan.

No será por mucho tiempo. No hay vida sin historias. Nada más urgente que la crónica de un beso.

lunes, 7 de noviembre de 2011

me pregunto sobre el huevo y la gallina; o sobre lo humano:

¿Qué sería primero, el cambio hacia una sociedad más solidaria o el cambio de políticas sociales junto a leyes que promuevan la igualdad y el respeto?
Por ejemplo 1: un acto cotidiano de solidaridad y conciencia del otro (empatía, que le dicen), sería dejar pasar algunos subtes repletos para no entrar al vagón empujando a los demás. De paso, las personas más apuradas viajarían antes. Claro que si existieran más y mejores subterráneos, no sucedería -o tendría otra escala- el apretujamiento en las horas pico de transporte. ¿Qué es primero?
Por ejemplo 2: noche, hospital público, guardia. Nadie para atender, dar un número, aliento o asiento para socorrer en la primera llegada al hall; nada que sea amable, nada que sea acogedor en ese hall de hospital. Muchos, muchos hombres, mujeres, niños sufrientes por diversas causas; y dos guardias en la puerta jugando cartas. Por supuesto, ellos podrían encargarse de recibir a la gente, de hacerla sentir humanos, un poco. No es menos cierto que no es su rol, que tendría que haber otra persona, otro sistema de guardia. ¿Qué es primero?
¿Primero es ver al otro, verlo; o primero es que haya una coerción del Estado?
¿No será que tenemos el Estado que somos como sociedad? ¿Somos todos el Estado, o el estado de cosas nos trasciende?
En fin............
(Gracias, Mayra y Laura)

miércoles, 2 de noviembre de 2011

CAMPAÑA DE VACUNACIÓN ANTIRRÁBICA GRATUITA- BUENOS AIRES


SABADO 26 DE NOVIEMBRE DE 2011
Puesto / Direccion / Barrrio

1- R.L. Falcon y Gral Paz - LINIERS
2- Gregorio de Laferrere y Avda. Coronel Cardenas - MATADEROS
3- Av. Eva Peron y Zinny - MATADEROS
4- Montiel y Tapalque - MATADEROS
5- Cafayate y Bragado (Hosp. Salaberry) - MATADEROS
6- Av. Directorio y Av. Larrazábal - MATADEROS
7- Albariños y J. E. Rodo - MATADEROS
8- Monte y Andalgala - MATADEROS
9- Roca y Gral. Paz - LUGANO
10- Zuviria y Miralla - MATADEROS
11- Mozart y Avda. Eva Perón - MATADEROS
12- Larraya y Avda. Eva Perón - MATADEROS
13- Escalada y Tte. Gral. Dellepiane Sur (Bº Samoré) - LUGANO
14- Albariño y Francisco Bilbao - MATADEROS
15- Olivera y White - PQUE. AVLLANEDA
16- Avda. de los Corrales y Cosquin - MATADEROS
17- Primera Junta y Avda. Olivera - PQUE. AVELLANEDA
18- Avda. Eva Peron y Corvalan - MATADEROS
19- Avda. Cnel. Cardenas y J. E. Rodo - MATADEROS
20- Escalada y Tapalque - MATADEROS
21- Olivera y Tapalque - PQUE. AVELLANEDA
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DOMINGO 27 DE NOVIEMBRE DE 2011

Puesto / Direccion / Barrio

1- Gral Paz y Roque Perez - SAAVEDRA
2- Jorge Newbery y Avda. Alvarez Thomas - SAAVEDRA
3- Zapiola y Crisólogo Larralde - NUÑEZ
4- Manuel Ugarte y Arcos (Plaza Alberti) - SAAVEDRA
5- Ciudad de la Paz y Mendoza (Plaza Gral. Paz) - NUÑEZ
6- Arias y Cramer - SAAVEDRA
7- Avda. Congreso y Zapiola - SAAVEDRA
8- Avda. Dr. R. Balbin y Tamborini - SAAVEDRA
9- Avda. Cabildo y Garcia del Río (Plazoleta) - SAAVEDRA
10- Besares y Avda. San Isidro - CHACARITA
11- Charlone y Heredia - CHACARITA
12- Crisólogo Larralde y Avda. Dr. R. Balbin - NUÑEZ
13- Holmberg y Avda. R. Balbin - BELGRANO
14- Moldes y Teodoro Garcia - V. URQUIZA
15- Manuela Pedraza y Moldes - BELGRANO
16- Avda. Forest y Avda. Elcano - SAAVEDRA
17- Monroe y Migueletes - BELGRANO
18- Pinto y Ruiz Huidobro - SAAVEDRA
19- Vilela y Avda. Melián (Parque Saavedra) - NUÑEZ
20- Ramallo y Arcos - SAAVEDRA
21- Manuela Pedraza y 3 de Febrero - NUÑEZ
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LUNES 28 DE NOVIEMBRE DE 2011

Puesto / Direccion / Barrio

1- Santa Fe y Republica Arabe Siria - BARRIO NORTE
2- Emilio Lamarca y Avda. J. B. Justo - FLORESTA
3- Bolivia y Avda. J. B. Justo - VILLA MITRE
4- Campana y Remedios de Escalada - FLORESTA
5- Avda. Donato Alvarez y Av. Avellaneda (Plaza P: E: Aramburu) - CABALLITO
6- Avda. Alvarez Jonte y Avda. Segurola (Htal. Rocca) - FLORESTA
7- J. A. Garcia y Chivilcoy - FLORESTA
8- Av. Avellaneda y Bahía Blanca (Plaza Velez Sarsfield) - FLORESTA
9- Avda.Juan B Justo y Avda. Boyaca (Plaza Dr. R. Saenz Peña) - VILLA MITRE
10- Avda. Nazca y Avda. Gaona - FLORES
11- Avda. Juan B. Justo y Tupac Amaru (Plaza de la Bandera) - VELEZ SARSFIELD
12- J. B. Justo y Muñecas - VILLA CRESPO
13- Avda. Boyaca y Felipe Vallese - FLORES
14- Avda. Gaona y Avda. Donato Alvarez (Plaza Irlanda) - VILLA MITRE
15- Nicasio Oroño y Cucha Cucha - PATERNAL
16- Nicasio Oroño y Tres Arroyos - PATERNAL
17- Avda. Gaona y Gavilán - VILLA MITRE
18- Avellaneda y Condarco - FLORES
19- Avda. Gaona y Espinosa - CABALLITO
20- Artigas y Felipe Vallese - CABALLITO
21- Rosario y Doblas - CABALLITO

martes, 18 de octubre de 2011

de qué hablan cuando dicen 'popular'?

NO LLEGO A ENTENDER DE ESTE PANFLETO EL CONCEPTO POPULAR TAN EN BOGA EN ESTA NUEVA ETAPA POLÍTICA NACIONAL... LOS MUCHACHOS HABLAN DE POPULAR... ARTE POPULAR, CULTURAL POPULAR... DUDO QUE ELLOS SEPAN QUÉ ONDA VA EN MI BARRIO -EL BAJO FLORES- NI LOS QUE VIVEN ALLÍ SEPAN SIQUIERA QUE EXISTE UN CENTRO CULTURAL SAN MARTÍN CON CÁMARAS DE SEGURIDAD (?)... Y ASÍ CON MUCHOS LUGARES DONDE TAMBIÉN HAY CULTURAS, DIVERSAS CULTURAS... LOS EUFEMISMOS DE LA CLASE MEDIA ME DEJAN PERPLEJA...

¡EN EL CENTRO CULTURAL SAN MARTIN PUSIERON REJAS Y CÁMARAS DE SEGURIDAD!

¿En un espacio público?

... Así es...

En el año 2006 se impulsó un proyecto privatizador sobre todo el Centro Cultural Gral. San Martin. Este proyecto fue profundizado por las políticas del PRO, encabezadas por el actual Ministro de Cultura, Hernán Lombardi. El mismo, hoy, nos deja un saldo de que la mitad del edificio ha sido refaccionado para pasar a manos privadas: Un espacio lleno de rejas y cámaras de seguridad que utilizarán para perseguir a quienes luchan por el espacio… 

Pero no todo está perdido aún…

La Sala Alberdi, que queda en el 6to piso del Centro Cultural San Martin, se encuentra tomada hace mas de un año para que no se avance sobre la misma. Nosotros, La Comisión de Alumnos, ExAlumnos y Amigos de la Sala Alberdi, estamos autogestionando el espacio con programación popular todos los días y talleres de acceso igualitario para todos… A diferencia del resto del Centro Cultural, que cada día cuenta con menos programación por las políticas de Mauricio Macri.

Desde la Comisión, impulsamos una Jornada Artística en repudio a las Rejas, Cámaras de Seguridad, Persecución Política y Vaciamiento del espacio público y te invitamos a participar el próximo Viernes 21 de Octubre a las 19.00 en Sarmiento 1551 con el fin de defender Centro Cultural Mas Grande del País.

¡Por un arte popular y público!

¡Te esperamos para seguir resistiendo con todos nosotros en una jornada donde el arte sea la principal herramienta de lucha!


Nota: Vale aclarar que nuestra lucha es apartidaria e independiente, por eso, convocamos a todas las organizaciones a venir pero sin banderas partidarias.
Comisión de Alumnos, Ex Alumnos y Amigos de la Sala Alberdi

miércoles, 12 de octubre de 2011

adoptar un animalito: ventaja, ser buena persona al menos una vez

Sabemos que la historia de Dulce llego al corazón de mucha gente, tuvo unos cuantos pedidos de adopción.

Lamentablemente esto no termina con Dulce, hay muchos que esperan tener la misma suerte. 

Abri tu corazón, las puertas de tu hogar y elegi ADOPTAR!! Un perro que ha sido abandonado y se le ofrece cariño, casa y atenciones, es un perro agradecido, un perro que nos devolverá multiplicado por mil los cuidados que le demos.


HAY MUCHAS REDES DONDE ENCONTRAR TU ANIMALITO... SI GOOGLEÁS PROTECCIONISMO ANIMAL TE SALDRÁN MUCHAS DE ESTAS PERSONAS QUE NO TEMEN PERDER SU TIEMPO EN PARAR EL SACRIFICIO DE LOS ANIMALES EN POS DE LA CULTURA HUMANA.
SUMO EL BLOG DE UN PERRITO MUY PARTICULAR http://diariodeunperrosabio.blogspot.com/

miércoles, 5 de octubre de 2011

sería para el otro blog, pero se cruza con el tema de los cambios de paradigmas culturales... así que lo cuelgo acá:

ENVIÉ ESTO POR E-CORREO A AGENTES DE PRENSA, A COLEGAS, A COREÓGRAFOS Y DIRECTORES, A BAILARINES... ME PARECE NECESARIO EMPEZAR AL MENOS, A PENSAR EN ESTE TEMA:
DIFUSIÓN, CRÍTICA Y PERIODISMO SOBRE DANZA Y ARTES ESCÉNICAS EXPERIMENTALES. SU DESAPARICIÓN DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN MASIVOS:

me tomo el espacio para compartir con ustedes una reflexión, un análisis que jamás será objetivo y menos aún certero, pero que está abierto a lo que cada quien aporte. Lo que sigue es una observación -desde un lugar de profundo interés y de absoluta independencia como es el mío- sobre la difusión periodística y crítica de danza y lenguajes contemporáneos de movimiento en nuestro país.

La investigación y divulgación periodística sobre danza como arte, hasta hace algunos años se limitaba a esferas propias del ambiente -o comunidad, entendiendo que existe una serie de individuos y grupos dedicados a las artes del movimiento, que se diferencian de otras disciplinas del arte escénico y espectacular, aunque entre sí no comparten mismos lenguajes-. Así circularon -y aún hay valiosas muestras de ellos- variedad de revistas o artículos de especialistas y amantes de estas expresiones en medios ad hoc. Hoy podemos rastrear vestigios de esas formas de comunicación de la opinión y análisis de obras o autores, que son harto necesarias para la creación de memoria, de historicidad; además de promover el pensamiento sobre las artes efímeras. Me estoy refiriendo a revistas o periódicos especializados que se dedicaron o aún lo hacen a la temática y a la epistemología de la danza; como también a inclusiones de estos asuntos en medios dedicados al teatro.
Sin embargo, muy importante fue el salto al periodismo duro, a los diarios, a los medios masivos inclusive a los audiovisuales, alrededor de las últimas décadas del siglo pasado. La llegada de especialistas y amantes de las artes escénicas contemporáneas a las columnas diarias o periódicas -obviamente siempre existió espacio en los diarios y medios audiovisuales para el ballet o expresiones populares-; favoreció la difusión y sobre todo, la mejor comunicación de las obras experimentales o modernas hacia el público no concurrente. Todavía no hay estudios que demuestren el cambio positivo que significó este salto en la formación de nuevos públicos -y por qué no, de nuevos adeptos y participantes-, para la danza y las experiencias más novedosas en ese campo. Ipso facto, podemos coincidir que fue sumamente importante.
Este paso trascendental hacia la divulgación masiva de las artes del movimiento, cuyas razones podemos sintetizarlas en una apertura cultural hacia lo diverso y al mismo tiempo, una mayor producción de estas obras que invadieron la escena al menos en las grandes ciudades; hoy ha sido anulado, está produciéndose un retroceso en estos momentos. Una conquista abandonada?.
El periodismo especializado y la crítica periodística han cedido terreno hacia una pauperización, una banalización de los contenidos y del análisis. Desaparecieron, dando lugar con suerte a escritos que remozan las gacetillas, o se circunscriben a reportajes lineales a los protagonistas. Lo pueden comprobar buscando en los medios, en sus páginas web, a través de la palabra danza o teatro off, alternativo, experimental, teatro físico... Busquen cruce de lenguajes, busquen multidisciplinariedad, o conceptos similares. Apuesto a que mientras leen estas palabras están pensando que estoy totalmente loca con mis pretenciosidades intelectualoides. Les aseguro que hasta hace no tanto, yo escribía de esa manera en Clarín, por ejemplo!; ni hablar de Alternativa. En todo caso, habría que preguntarse si el lenguaje hay que limitarlo tanto como para que estos términos se lean sólo en los papers. La subestimación del lector es uno de los motivos para que hayamos llegado a este estado de cosas.
Supongamos que queda la chance de volcar estos escritos a la web, espacio por demás rico en tridimencionalidades motivantes y didácticas para el escritor y el lector, una panacea aún poco explorada... Sin embargo, la escritura sobre los temas que he enumerado se ha visto acorralada cada vez más a blogs o páginas de especialistas, para buscadores más o menos avezados. Divulgación masiva: casi cero. 
Bajo a hechos: en la práctica, sólo La Nación tiene aún columnas dedicadas a estos temas. Algo, a duras penas, en Página 12; cuando la colega insiste mucho, en Perfil... Paremos de contar. Si la obra no tiene algún nombre propio conocido, si no tiene un mérito hecho a costa de otras características extra-artísticas, es muy difícil que se la incluya en la grilla. Ni siquiera, en las agendas.
Tampoco la web es ya un espacio estimable: páginas como Alternativa Teatral -masivamente consultada- dejaron de considerar a la danza entre sus artículos.
Y en provincias, me tocó en estos días estar en el Festival El Cruce dedicado a la danza en todas sus expresiones: no fue ni un medio. Alguien sacó un adelanto en un diario local, y eso fue todo. Una movida que junta miles de personas, que tiene una producción esforzada y meticulosa, que lleva 11 años de actividad; no tuvo ni un cuarto de carilla en los medios locales y menos, en los nacionales. El año pasado, el mismo evento tuvo de mi parte dos notas en Clarín. Es una muestra de lo que sucede en el país...
Al mismo tiempo, la producción de danza y teatro contemporáneos, de lenguajes o modos de producción no (o menos) estandarizados; es incesante y ofrece alternativas de gran calidad. Los subsidios se siguen entregando -a pesar de que quizá existe un corrimiento en los criterios hacia formas más mercantiles o 'populares' (un concepto negativamente remozado en estas épocas)-; y los artistas siguen creando y buscando modos de juntarse y autogestionarse. Pero hay una brecha que está dando cuenta de una realidad diferente, a la que debemos prestar atención. ¿Cómo contrarrestar, o cómo responder, cómo utilizar esta crisis a favor, cómo leer el cambio de paradigma...?
Y cómo difundir, atraer al público, darse a conocer, crear puentes entre los espectadores y las obras; ¿cómo y dónde escribir?
Qué harán los artistas, los nuevos creadores y los de mayor trayectoria. Qué harán los agentes de prensa con estos clientes; y qué haremos nosotros, los críticos y periodistas especializados e interesados.
Particularmente, pensaba en darle cuerpo, es decir, papel, al material escrito: desarrollar un periódico sobre danza y artes escénicas experimentales. Si pudo Balletin Dance con la danza de escuelas, por qué no? Sin embargo me frena el hecho de volver a las publicaciones cerradas de antaño... Y me frena, claro está, la empresa por demás azarosa -y cara-.
En ese momento de la reflexión estoy. Comparto, insisto, para conocer sus opiniones.
Gracias y saludos


ALE COSIN
danza, performance, teatro no-comercial

actualmente:
www.bavoice.com
suplemento radar, diario página 12 (colaboradora)
ex:
diario clarín (colaboradora espectáculos)
www.alternativateatral.com

BLOGS:
http://alecosinopinando.blogspot.com/
http://alecosinopinandocontingencias.blogspot.com/
http://hagasucoreoaqui.blogspot.com/
http://estiramientoydinamica.blogspot.com/


EN BREVE, ALGUNOS PUNTOS CLAVES DE LAS RESPUESTAS RECIBIDAS. MUY BUENAS MIRADAS Y CRITICAS, AHORA HAY QUE PONERSE EN ACCIÓN O DEJAR QUE LAS COSAS SUCEDAN SIN MODIFICARLAS... Por lo pronto, en Salta ya lo publicaron en la web: http://www.salta21.com/Desaparicion-de-la-difusion-de-la.html
Y será publicado en la revista del centro de estudiantes de IUNA Movimiento...

lunes, 3 de octubre de 2011

UMBERTO ECO escribe sobre inteligencia animal

Es una vida de perros

Un perro reconoció al asesino de su amo en medio de una muchedumbre. Mordiendo y ladrando, el perro obligó al hombre a confesar su crimen.

Jueves 29 de septiembre de 2011 | por Umberto Eco

Una mujer salió a buscar hongos acompañada por una amiga y la perra de su amiga. Fue picada por una avispa y cayó en un choque anafiláctico. Dejó de respirar y su amiga telefoneó pidiendo ayuda, pero esa ayuda tardaba en llegar porque estaban en un bosque tupido y era difícil determinar su localización exacta. De manera que el perro –en lugar de permanecer allí, lamiendo la mano de la mujer agonizante, como su instinto le hubiera mandado– salió como un cohete, cruzó el bosque, encontró a los rescatistas y los guió hasta el lugar correcto.
El etnólogo italiano Danilo Mainardi narró recientemente esta historia en el diario Corriere della Sera para ilustrar que los perros no están gobernados totalmente por el instinto, que exhiben también un comportamiento “inteligente”. El perro de esta anécdota no sólo hizo caso omiso de su instinto de permanecer con la persona lesionada, sino también elaboró un plan complejo que involucraba a varios humanos.
Esta historia, y los comentarios de Mainardi, traen a la mente la antigua y amplia literatura relacionada con la capacidad de los perros para razonar, y en particular las obras de los filósofos griegos. Uno de los textos que ha tenido una influencia considerable en la posteridad es la ''Historia Natural’' de Plinio, escrita en el primer siglo. También se refiere a peces, aves y otras especies, pero se enfoca extensamente en la inteligencia canina. Plinio menciona un perro que reconoció al asesino de su amo en medio de una muchedumbre. Mordiendo y ladrando, el perro obligó al hombre a confesar su crimen. Después está el relato de un perro cuyo dueño fue sentenciado a muerte. El perro aulló lastimeramente ante el cuerpo de su amo, y cuando un espectador le arrojó un pedazo de comida, el perro lo llevó hasta la boca del hombre muerto. Cuando el cadáver del hombre fue arrojado más tarde al Tíber, el perro se arrojó al río para tratar de rescatarlo.
Pero, desde un punto de vista filosófico, el debate sobre la inteligencia canina ya había estado presente desde tres siglos antes de lo narrado por Plinio, entre los estoicos, académicos y epicúreos. Dentro del ámbito del debate de los estoicos aparece un argumento atribuido al filósofo Crisipo que sería retomado y popularizado casi cinco siglos después por Sexto Empirico. Sexto, filósofo e historiador griego, sostenía que los perros son capaces de razonamiento lógico y, para probarlo, escribió que un perro habiendo llegado a una encrucijada de tres caminos y, tras detectar, mediante su olfato, que la presa no había seguido dos de los tres senderos, corría de inmediato por la tercera ruta, sin detenerse siquiera a olisquearla. Supuestamente, el razonamiento del perro era el siguiente: ''La presa tomó esta ruta, o la segunda o la tercera; ahora bien, si no es la primera ni la segunda, entonces debe ser la tercera’'.
Sexto dijo también que los perros poseían “logos” –o razón– porque comprendían cómo debían atender sus heridas: remover las astillas de sus patas, mantener inmóviles sus extremidades, encontrar las hierbas adecuadas para aliviar su sufrimiento. En cuanto a la cuestión de un lenguaje animal, es verdad que los humanos no podemos comprender plenamente el “idioma” de los animales; pero sí podemos discernir los tipos diferentes de sonido que hacen los perros en situaciones diversas.
Podríamos continuar citando a un contemporáneo de Plinio: Plutarco, en su ensayo “Sobre la inteligencia de los animales” argumentaba que si bien el razonamiento de los animales ciertamente es imperfecto comparado con el razonamiento humano, los animales efectivamente exhiben razonamiento en las formas en que se adaptan y escogen. Y en ''Que las bestias brutas hacen uso de la razón’', responde a quienes piensan que es demasiado atribuirles razón a los animales –seres carentes de una noción innata de la divinidad– al señalar que tampoco todos los humanos creen en un poder divino.
En el segundo siglo, en su obra “Sobre la naturaleza de los animales”, Aeliano describe a los animales enamorándose de los humanos. En “Sobre la abstinencia de la comida animal”, escrita por Porfirio más de cien años después, el autor sirio, un neoplatonista, argumenta que la inteligencia animal es una razón para hacerse vegetariano. Estos son todos temas que han prevalecido hasta los tiempos modernos, incluso en los días actuales.
Aún si no hay una definición universalmente aceptada de la inteligencia canina, deberíamos ser más sensitivos acerca de este misterio. Y si es demasiado pedir que todos adopten el vegetarianismo, quizá aquellos dueños de perros que son menos inteligentes que sus mascotas podrían dejar de abandonarlos al lado del camino.
Umberto Eco es autor de la novela La misteriosa llama de la reina Loana'', junto con ''Baudolino'', ''El nombre de la rosa'' y de ''El péndulo de Foucault''. 
Artículo de The New York Times Syndicate.

acción por la protección de los animales, en el Congreso el sábado 8

El sábado 8 de Octubre estaremos en la Plaza del Congreso de 11 a 15 hs (CABA) para exigir protección para nuestros animales.
Se tratarán estos distintos temas:
- maltrato animal en gral: caballos, perros y gatos maltratados.
- uso y abuso de animales en circos y otros espectáculos o "deportes" (riñas, carreras, tiro a la paloma, etc). 
- animales sacrificados amparándose en la ley de Libertad de Culto
- tracción a sangre
- vegetarianismo, veganismo
- cumplimiento de las leyes vigentes
- exigir nuevas leyes con nuevas sanciones, revisión de proyectos de ley presentados. Solicitud de firmas
- industria peletera
- uso de animales en laboratorios de cualquier índole
- y una larga lista de etc.

La marcha se está organizando en distintas localidades. Agradeceremos difusión, participación!

Aclaramos que muchos de los proyectos NO están en contra de la forma de vida de la gente. Plantearemos también formas de mejorar la calidad de vida de la gente al mismo tiempo que se ayuda a los animales. 

domingo, 11 de septiembre de 2011

para perritos y gatitos de buenos aires: castraciones gratuitas, difundan!


CASTRACIONES GRATUITAS DEPARTAMENTO DE SANIDAD Y PROTECCION ANIMAL (DSYPA) DEL GCBA


FECHAS MES DE OCTUBRE 2011:

Viernes 07/10: SAN CRISTOBAL - Avda. Garay 2312.
Viernes 14/10: RETIRO (VILLA 31) - Playón.
Lunes 17/10: SAN CRISTOBAL - Avda. Garay 2312.
Jueves 20/10: CABALLITO - Pasaje Escribano 17.
Lunes 24/10: VILLA LUGANO (CIUDAD OCULTA) - Lugar a confirmar.
Jueves 27/10: VILLA LUGANO (BARRIO INTA) - General Paz y Dellepiane, SUM del GCBA, Manzana 3.
Viernes 28/10: RETIRO (VILLA 31) - Playón.
Lunes 31/10: PATERNAL - Lugar a confirmar.
En todos los casos, EL HORARIO ES DE 8 A 14 HRS.
LOS OPERATIVOS DE CASTRACION ESTAN DIRIGIDOS A PERRAS, PERROS, GATAS Y GATOS DESDE LOS 4 MESES DE EDAD.
_____________________________________
INDICACIONES PREQUIRURGICAS:
* Ayuno de sólidos de 12hs (es decir, que si se opera por la mañana, se retira la comida la noche anterior). Ayuno de líquidos, en lo posible, de 6 a 8 hs.
* Llevar a los felinos en transportadoras o bolsos adecuados, NO SUELTOS. En su defecto, las bolsas de red (de cebollas) que se adquieren en cualquier verdulería son muy útiles.
* Llevar a los caninos con su correspondiente collar y correa.
* Llevar mantita o toalla para usar como abrigo.

Concurrir directamente; no es necesario solicitar turno previo. Por favor presentarse hasta el mediodía a fin de organizar bien los turnos hasta el final del horario de la campaña.

Para otras consultas, pueden contactar al Depto. de Sanidad y Protección Animal (DSYPA): 4887-9100 interno 199, o por mail a proteccionanimal_apra@buenosaires.gob.ar

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Es importante recordar que el Programa de Castraciones Gratuitas del Departamento de Sanidad y Protección Animal dependiente de la Agencia de Protección Ambiental (Ministerio de Ambiente y Espacio Público del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires) se está llevando a cabo para cumplir con la normativa vigente en la Ciudad y que por lo tanto su alcance es para personas que acrediten domicilio en Capital Federal. Es importante respetar esto para que no se produzca un desborde que haga peligrar la continuidad del Programa. Esperamos sepan entender. Muchas gracias.

domingo, 21 de agosto de 2011

carta de artei hacia ministro lombardi... y yo pregunto

Copio como la recibí... Y abajo va mi humilde cuestionamiento:

Carta de ARTEI al Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
LA GESTIÓN CULTURAL DE BUENOS AIRES Y EL TEATRO INDEPENDIENTE
Algunas consideraciones sobre la actividad teatral independiente y las políticas públicas que se vinculan (o deberían hacerlo) con ella.

La cultura ha sido un estandarte de las últimas gestiones de gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En ese marco el teatro en general, y en particular la incesante, original y heterogénea producción de lo que entendemos por “teatro independiente”, se destaca como un fenómeno de prestigio internacional del que los creadores, los críticos y también los funcionarios culturales se enorgullecen. Sin embargo, las políticas públicas dirigidas a este sector artístico de la “ciudad cultural” de Buenos Aires han sido insuficientes y en muchos casos erráticas. Sabemos que el crecimiento y la incesante producción del teatro independiente de Buenos Aires no depende exclusivamente del apoyo oficial y que en muchas ocasiones su creatividad e imaginación se funda en la ausencia de dicho estímulo; pero eso no significa que no nos preocupe el balance de un vínculo cada vez más distante y problemático.
La decisión política de integrar en un mismo ministerio Cultura y Turismo refleja una concepción de la cultura más como objeto de exhibición y comercialización que como una acción indispensable para fortalecer lazos sociales y concretar políticas de inclusión. Sin negar la importancia de que la cultura forme parte de los circuitos turísticos de la ciudad, es pertinente señalar la ausencia de políticas públicas de articulación entre el Ministerio de Cultura y el de Educación.
La mayor relación entre el Ministerio de Cultura y el sector del teatro independiente fue para atender y resolver las dificultades para encuadrar a las salas en el proceso de habilitaciones que se iniciara mucho antes de la actual gestión. Se trata de acciones que destacamos y consideramos positivas, pero una gestión cultural no puede reducirse solamente a eso y al mismo tiempo permitir el deterioro de los organismos de Fomento y Financiamiento.
La actividad teatral independiente viene experimentando un fuerte crecimiento desde el inicio de la década del 2000, sin embargo no se han desarrollado políticas culturales innovadoras de fomento y estímulo al sector del teatro independiente, demostrando en los hechos carencia de visión de futuro y de una comprensión profunda de la necesidad de las Artes Escénicas como aporte para el desarrollo cultural de los ciudadanos. Faltan estrategias a largo plazo que garanticen un financiamiento acorde y una planificación estratégica que permita sostener este crecimiento.
La actual gestión no ha tenido en cuenta el crecimiento de la producción y de la actividad teatral independiente de la Ciudad de Buenos Aires, reflejada en la cantidad de proyectos presentados ante el Instituto Proteatro entre salas y grupos. El apoyo oficial a dicha actividad es insatisfactorio. En los últimos años hubo un incremento de 337 proyectos presentados en 2008 a 598 proyectos en 2010, mientras que el presupuesto en ese lapso pasó de $ 3.600.000 en 2008 a $ 4.092.000 asignados para el citado Instituto recién para el año 2011. Esto significa que desde el único espacio oficial que se propone fomentar el teatro independiente de la ciudad, actividad que creció de forma incesante en estos cuatro años, apenas se registra un incremento concreto del 13,66% del presupuesto. Esto en años en los que los costos operativos de la actividad y el costo de vida se incrementaron sin cesar, y en el marco de un crecimiento del presupuesto del Ministerio de Cultura cercano al 80% entre 2008 y 2011.
Al día de la fecha, el Ministerio de Cultura aun no asignó a Proteatro cerca de un millón de pesos correspondientes a la reasignación de partidas prometidas por lo que se estima que más de 100 proyectos aprobados quedarán sin financiamiento o a la espera de que este aparezca.
La creación de la nueva línea de subsidio llamada “Proyectos especiales” dirigida al sector del teatro independiente, y encuadrada en Proteatro, la cual avalamos, no fue acompañada con nuevos fondos, por lo que el presupuesto existente también tiene que sostener esta nueva línea de subsidio, restando dinero para las que se ocupan de apoyar la realización de espectáculos teatrales y el funcionamiento de las salas independientes, generando un desfasaje presupuestario el cual termina perjudicando a sus beneficiarios.
Los subsidios solo se otorgan para apoyar el montaje de espectáculos o funcionamiento de los teatros (en ambos casos financiando un pequeño porcentaje de su costo total y real), no contemplándose el apoyo y el estímulo a estrategias de difusión y circulación de público para fomentar la actividad. Aun cuando el Ministerio de Cultura cuenta con importantes herramientas para estimular y difundir ese circuito.
No existe articulación alguna entre Proteatro, Mecenazgo, Centro Culturales, Festivales de la Ciudad , Teatros Oficiales y los múltiples organismos que podrían realizar acciones conjuntas para el crecimiento igualitario en las artes escénicas de la ciudad.
Una de las carencias más significativas de las políticas públicas en el ámbito cultural es la ausencia de acciones y estrategias para generar nuevos públicos. Esto sería importante para volver sustentable la actividad y permitir cesar con la autoexplotación del sector; sin dejar de señalar que muchos de los artistas y espacios culturales dedicados al teatro independiente generan un gran beneficio para la ciudad y están presentes en lugares donde el estado no siempre llega. 
Por lo dicho anteriormente, esperamos un cambio sustancial en la concepción de la gestión de gobierno de la ciudad y de sus políticas culturales, para que éstas verdaderamente preserven, propicien y amplifiquen un fenómeno único y particular de nuestra cultura como es el teatro independiente.
ARTEI. Asociación Argentina del Teatro Independiente
Las salas que integran ARTEI:
Actor's Studio - Andamio 90 - Anfitrión - Apacheta - Abasto Social Club - Abre Teatro- Beckett Teatro - Belisario - Boedo XXI - Cara a Cara - CELCIT - Centro Cultural Raíces - Circuito Cultural Barracas - Corrientes Azul - Crisol Teatro - Club de Trapecistas - Del Pasillo - Del Pueblo - De la Fabula - Del Borde - El Astrolabio- El Búho - El Cubo - El Vitral- El Duende - El Espion - El Excéntrico de la 18 - El Fino - El Colonial - Elkafka - El Portón de Sánchez - El Camarin de las Musas - El Piccolino - Entretelones - Espacio Abierto - Espacio Aguirre - Espacio Ecléctico - Espacio Callejon - Fundación Teatro Del Sur - Fraymocho - IFT - Korinthio Teatro - La Carpinteria - La Carbonera - La Galera - La Maravillosa - La Mascara- La Otra Orilla - La Rancheria - La Ratonera - La Salita - La Scala De San Telmo - La Tertulia - Madera De Sueños - ½ Mundo - Noavestruz - Teatro de Flores- Taller del Angel - Templum - Timbre 4 - Pan y Arte - Pata de Ganzo - Patio de Actores-  Payro- Sportivo Teatral - Silencio de negras - Teatro Empire - Teatro Ciego - UPB - Vera a Vera Teatro - La mueca - Imboccalupo - Codigo Montesco - Orfeo - Centros Artisticos - Caliban
Socios Honorarios (Fundadores): Felisa Yeni - Alejandra Boero


Ahora, poniéndome en abogada del diablo y dejando constancia que no sólo no adhiero al macrismo ni al oficialismo peronista, sino que en este mismo blog podrán encontrar una discusión con funcionarias del mismo Ministerio porteño; pregunto ¿qué hace el sector teatral independiente (otro día discutimos la palabrita, eh?) para 1) generar nuevos públicos y, ya que estamos, conservar el ya existente; 2) ser un 'aporte para el desarrollo cultural de los ciudadanos' porteños (supongo que nos referimos a ellos, no?, porque los ciudadanos del mundo... no estamos seguros que las gestiones proturismo contemplen una recorrida por los teatro independientes, mmm); 3) 'fortalecer lazos sociales y concretar políticas de inclusión' en lugar de ser proyectos sustentables y que sustentan -es necesario- las familias de los dueños de las salas; y otros asuntos que dejo para otra ocasión? Sería taaan interesante que esas acciones que el teatro porteño off? alternativo? no-comercial? realiza pos el logro de 1), 2) y 3) estuvieran incluidos en la carta: sería un golpe de efecto incuestionable y resultaría imposible no reverenciarse frente a este llamado de atención tan oportuno que realizan los teatristas y dueños de salas.
Por otro lado, Prodanza tiene mismos y peores problemas de financiación, fomento, gestión y éticos que Proteatro y no lo han nombrado a pesar de que los espectáculos y obras de danza (cada vez hay más) se llevan a cabo en las mismas salas de Artei, y dicho organismo reparte subsidios -además de para producir- para aquellas salas que mantengan una programación de tal expresión artística.
Nada, pensaba no más... pero supongo que huelgan respuestas para estas dudas que se presentaron al leer la correcta carta de uno de los grupos de salas asociadas.
En fin...

domingo, 7 de agosto de 2011

Y DALE CON LA ERA DEL CONSUMO DE LA HIPERULTRAINFORMACIÓN PERO...

Lo vengo pensando, y aquí sólo una reflexión al vuelo. A raíz de leer esta nota de Pablo Sirven, sobre los veloces cambios en los medios de comunicación, me pregunto por qué en esa misma nota hay sólo dos enlaces: el del propio autor de la nota y el de una empresa privada de educación. Es decir, está desperdiciada la capacidad única que tiene la web, y la escritura en ella -sea del género que sea-, de crear hipertexto -o hipervínculo o hiperdocumento, o una metáfora más gráfica: la tridimensión relacional del texto-. También puede suceder que el periodista no quiera que el lector viaje por la web en busca de más información, por ejemplo, del intelectual al que se refiere, de los conceptos que enumera... O que no tenga tiempo... O que sólo cree enlaces a puntos específicos de interés, por la razón que sea... La cuestión es que es un texto como podría leerse en papel... Y aunque lo haya creado para la edición impresa, eso no significa que deba ser igual en la página del diario, si no ¿para qué existe?.
En fin... La riqueza de un texto con hiperlecturas relacionadas, nos permite valorar/nos... como escritores y como lectores... Al menos es lo que creo.

sábado, 30 de julio de 2011

esto es mezcla entre el blog artístico y este más contingente...

Existe este problema: actualmente, en Buenos Aires -y en realidad, en todo el país- hay una importante producción de artes escénicas que involucran la danza. Puedo argumentar varios motivos, entre ellos el borramiento de los prejuicios y también de los límites estrictos entre las artes. Lo cierto es que cada vez se ve más obras en cartel, más gente produciendo y viendo danza... Pero, el espacio en los medios de comunicación es proporcionalmente INVERSO. Hay menos espacios, menos especialización en los minicomentarios... Dicho mal y pronto, un ninguneo y una subestimación que duele. Y que, pragmáticamente hablando, no le hace bien a nadie.
El mensaje es: 'no los tenemos en cuenta', entonces ya los agentes de prensa no tomarán clientes que hagan danza, los danzarines no esperarán a los críticos, no se encontrarán críticas ni reseñas ni entrevistas ni nada sobre danza... y el público? Disminuirá.
No estoy inventando, y lamentablemente no estoy exagerando, basta con hojear los diarios, escuchar las radios y ver los canales de aire. Drásticamente cada vez menos espacios y menos especialistas.
Escribí esto para ofrecer mi colaboración en algunos medios donde me pasaron los datos de los editores... Ya el diario Tiempo Argentino respondió directamente que no cubre danza. En Clarín, pesadamente, aminoró tanto mi fluidez de colaboraciones que... ya desistí. Y sigo golpeando puertas...
Qué dicen a esto?

Me dirijo a usted para ofrecerle mi colaboración en la sección desde mi experiencia en crítica y periodismo sobre danza.
Desde el tango al flamenco hasta el jazz, pasando por la danza clásica, contemporánea, danza teatro y también la danza afro; la cartelera porteña ofrece en este momento alrededor de 30 obras en diversos espacios escénicos de Buenos Aires, además de lo que sucede y mucho en La Plata; y de eventos recientemente pasados como el Festival RojasDanza 2011 que mantuvo las tres salas y los espacios alternativos absolutamente llenos, o Ejes en Danza 2011, el primer encuentro de gestión y profesionalización de la danza independiente (organizado por Prodanza).
De manera relativamente similar se repite el panorama en ciudades argentinas como Rosario, Córdoba, Mendoza. Y debo agregar que muchos artistas de la danza nos representan en festivales extranjeros.
Por otro lado, los diversos géneros teatrales y hasta televisivos están cada vez más contagiados de lenguajes provenientes de las artes del movimiento.
Por este motivo me atrevo a acercarme a Ud. para ofrecerle mi colaboración con crónicas, reportajes, críticas y reseñas que den cuenta de este circuito tan pujante. Además de la experiencia en el tema desde la escritura, soy artista. Asimismo, poseo un vasto conocimiento de la red de protagonistas de estas actividades artísticas, desde coreógrafos y bailarines hasta gestores culturales relacionados con encuentros y festivales.
Adjunto mi CV abreviado, y una serie de artículos a modo de ejemplos del abanico de posibilidades de escritura.
Espero no haber sido inoportuna. La saludo atentamente, esperando su respuesta

ALE COSIN
Fono móvil 1569380414

Selección de artículos:
Notas y crónicas:
2008 Danza y performance según cinco artistas de Argentina, Chile, Uruguay y México http://www.alternativateatral.com/nota251-danza-y-performance-segun-cinco-artistas-de-argentina-chile-uruguay-y-mexico
2009 Un auténtico Jérôme Bel se dejó ver y oír por Buenos Aires http://www.alternativateatral.com/nota347-un-autentico-jerme-bel-se-dejo-ver-y-oir-por-buenos-aires
2010 El encuentro teatral más importante de Chile presentó la última obra que pensó Pina Bausch. http://edant.clarin.com/diario/2010/01/25/espectaculos/c-02126450.htm

Críticas:

Teatro de autor:

Reflexión (Revista Funámbulos):
Cuestión de piel (Número 23 Año 2005 - La presencia del cuerpo ausente)

C.V
Ale Cosin, es investigadora desde la teoría y la práctica, coreógrafa, performer y docente. Es colaboradora del diario Clarín (Espectáculos), de la página web Alternativa Teatral (http://www.alternativateatral.com/), y del periódico de difusión cultural BAVoice. También fue asesora y colaboradora del área Danza de la Revista Funámbulos; además de publicar en otros medios latinoamericanos esporádicamente. Ha organizado durante tres años, el Encuentro Internacional Danza y Performance, contando con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación y el apoyo del Instituto Nacional de Teatro entre otras instituciones (http://encuentrodanzayperfo09.blogspot.com/). Es invitada a distintos proyectos internacionales y nacionales como performer y como crítica especializada. Fue durante 7 años directora artística del grupo NO SE LLAMA (danza-performance).
Ha realizado el Curso de Posgrado de Gestión Cultural y Comunicación de FLACSO y el Seminario de Posgrado “Hibridaciones, interrelaciones, miradas sobre la performance” dirigido por la Prof. J. Elena Sagaseta en el IUNA (Depart. de Artes Dramáticas), y durante 2010 fue bacaria del Instituto Nacional de Teatro para estudiar con el Lic. Marcelo Isse Moyano (Historia de las Artes comparadas). Se ha formado durante más de 20 años en diversas técnicas de Danza, Técnicas de Movimiento,Terapias Corporales y Técnicas Teatrales, principalmente con los prestigiosa maestra Ana Itelman en Buenos Aires, además de Beatriz Amàbile, Graciela Concado, Cristina Barnils, Guadalupe Cejas, Alma Falkemberg, Silvina Szperling, Guillermo Angelleli (Argentina), Guy Alloucherie (Francia), Gerri Houlilhan/Shelly Senter, Daniel Trenner, Alito Alesi, Ray Chung, Trisha Bauman, Jeremy Nelson (Estados Unidos), Andrew Harwood (Canadà), Pete Brooks/Teresa Brayshaw, Clea Wallis/Poul Rous (Inglaterra), María Shüller (Alemania), Tomas Aragay (España), Adriana Grechi (Brasil), Ester Manzanal (Cuba), entre otros tantos destacados maestros argentinos y extranjeros. Estudió Teatro en Santiago de Chile, recibiendo el Postítulo en Actuación en la Universidad Católica de Chile. Estudió Puesta en Escena dictado por el director Rubén Szuchmacher becada por el Instituto Nacional de Teatro.
Ha participado como conferencista en “ACTO 3” Encuentro Transdisciplinario organizado por Sergio Valenzuela y la Universidad Mayor, Santiago de Chile; en las V Jornadas de Reflexión sobre Danza, organizadas por el Programa Danza del Instituto de Artes del Espectáculo de la Facultad de Filosofía y Letras de la Univ. de Buenos Aires; en el III Congreso de Artes del Movimiento, organizado por Instituto Universitario Nacional del Arte, Dpto. de Artes del Movimiento; en el Programa Transferencias, Becarios del INT, organizado por el Instituto Nacional de Teatro sede Capital; en el 4º Encuentro Nacional de Teatro Danza y Artes Escénicas del Movimiento, Tucumán; entre muchos otros.
Ha bailado en compañías de Danza Teatro, como la Compañía Eléctrica de Mariana Bellotto en Bs. As. y la Compañía TEDAT de Magaly Rivano en Santiago de Chile. Así mismo ha colaborado con los directores argentinos Rafael Spregelburd y Valeria Kovadloff.
 También ha realizado coreografías y performances para el grupo de música contemporánea Séptima Práctica, de la Universidad Católica Argentina, y para el artista plástico Eduardo Pla.
 Para el grupo No Se Llama, dirigio "Viajes", performance en distintos bares de la ciudad de Buenos Aires, "Ocupado!!!" performance que se realiza en baños públicos para un mínimo de espectadores; creó también la performance “De Vuelta De Ida” subsidiada por el INT y el auspicio del Departamento de Artes del Movimiento del IUNA, su última versión (DVDI 3) fue seleccionada para el Ciclo de Nuevas Tendencias Coreográficas PRODANZA (Casa de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires). Durante el Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires 2001, montó con el mismo grupo "El momento que no volverá a repetirse" en el ciclo Otras Danzas del Ctro. Cult. Recoleta. Más tarde organizó un ciclo de Varieté Danzada en el Espacio La Tribu.
Estuvo en Chile dando clases sobre Creatividad y Movimiento en el Curso de Actualizaciòn "Creatividad, Psicodrama y Psicoteatro", que se imparte en la Facultad de Medicina de la Universidad de Chile, y donde llevó a cabo “Hiper-kinesys”, una performance de improvisación multidisciplinaria de arte. Durante el año 2005 fue invitada a realizar una serie de seminarios de investigación y performances en Barcelona (Centro Cívico Barceloneta), España; y durante 2008 en Valparaíso, Chile en el Ministerio de Cultura de ese país.
Sus video-performances y performances se han mostrado en diversos eventos y muestras transdisciplinarias. Su última acción, ACCIÓN DE DANZA EN POSTAL (http://www.hagasucoreoaqu.blogspot.com/) fue seleccionada para participar en la versión CIUDANZA 2011, en la ciudad de Buenos Aires. Como investigadora de la danza y la performance, imparte seminarios de Producción; además de clases de Estiramiento y Dinámica (http://estiramientoydinamica.blogspot.com/).

miércoles, 6 de julio de 2011

EL FILÓSOFO TOMÁS ABRAHAM ESCRIBE SOBRE LOS DERECHOS HUMANOS Y SU IMPRESCINDIBLE UNIVERSALIDAD

BANDERA DE LUCHA

Los derechos humanos

Por Tomás Abraham
DIARIO PERFIL 02/07/11 - 11:51
Debatir sobre la justicia es una tarea interminable. No hay profeta ni juriconsulto que tenga la última palabra. Unos dirán que la  justicia tiene que ver con el poder. Otros sostienen que se basa en una verdad universal. En todo caso, el problema acerca de la justicia tiene que ver con la ley. Es decir con las fuentes de legitimidad del uso de la fuerza. El orden social y político, aun en nombre de una verdad debe imponerse. Para hacerlo necesita de un relato. No hay poder sin simbología, ni obediencia sin un sistema de creencias. El poder intimida pero al mismo tiempo debe seducir. Para trazar una línea definitiva que evite la arbitrariedad de la codicia humana los filósofos de la modernidad inventaron el derecho natural. De acuerdo con sus tesis hay una instancia trascendente a las convenciones y al ámbito del derecho positivo. Por eso se llama “natural”, porque se funda en la naturaleza humana. No es un derecho divino sino otro que resulta de un proceso de secularización que pretendía evitar las masacres interminables por cuestiones de fe. Había que buscar un nuevo absoluto. La filosofía liberal elaboró con este fin la idea de individuo. No se trata de un átomo sino de un ser que es propietario de su propio cuerpo. Tiene derecho a la inviolabilidad de su cuerpo. No puede ser torturado, enajenado, esclavizado, por un poder superior, es decir por el Estado. Los derechos humanos derivan de esta idea de defensa del individuo ante la arbitrariedad del Estado Absoluto. El habeas corpus también evoca a esta intangibilidad del cuerpo y a la necesidad del control de la violencia estatal sobre las personas. Pero los derechos humanos trasvasaron los límites de la protección del cuerpo como núcleo de la individualidad, para garantizar la libertad de palabra. La predica a favor de la tolerancia por parte de los filósofos ingleses del siglo XVII se vio reforzada en nuestra época a partir de las luchas de liberación de los disidentes ante la opresión soviética en Rusia y Europa Oriental. Sus antecedentes más cercanos se remontan a la época del caso Dreyfus, en la que la primera organización de derechos humanos nace en el contexto de la persecución religiosa. En nuestro país el tema de los derechos humanos pasa de ser bandera de la lucha contra el terrorismo de Estado durante la dictadura del Proceso a ser una preocupación teórica en el gobierno de Raúl Alfonsín. Abogados y filósofos de la universidad nacional consideraron que la política de derechos humanos debía ser la base doctrinaria del gobierno radical. Emplearon los recursos de la filosofía analítica para aplicar el rigorismo conceptual al ámbito de la moral. Los derechos humanos se convertían así en un objeto teórico de una ética racional. Los académicos se basaban en la esperanza ilustrada de que la “razón” una vez transmitida es inexpugnable. Este racionalismo universitario luchaba contra el escepticismo y el dogmatismo en nombre del concepto. La potencia de la argumentación coherente y la definición de los términos de una proposición debían garantizar una doctrina racional que legitimara desde la pericia filosófica un modo de gobernar. Para darle más peso a esta tentativa de pretendidos consejeros a la búsqueda de un mandatario de Siracusa o de un príncipe fiorentino, se creó la Subsecretaría de los Derechos Humanos a cargo del profesor de filosofìa Eduardo Rabossi. Ya en la época se escucharon las críticas a la creación de esta dependencia. Las organizaciones de derechos humanos, se decía, tienen la función de velar para que el Estado no los viole y deben ser independienten de gobiernos y dispositivos estatales. Integrarlos al mismo anulaba su autonomía y tergiversaba su función específica.
Las leyes de Obediencia Debida y Punto Final se dictaron bajo la presión de un sector del Ejército que desobedeció las órdenes del Poder Judicial. A pesar de que la ciudadanía de algunos centros urbanos apoyó al presidente Alfonsín, los grandes poderes de la nación como la CGT, la Iglesia y el poder financiero estuvieron al margen de la crisis institucional. Sectores del peronismo ajeno a la corriente renovadora sentían simpatías hacia la retórica patriótica, nacional y popular del sector carapintada. Durante la gestión de Carlos Menem el ex presidente disolvió la amenaza de golpes de Estado militares que determinó la historia argentina durante más de medio siglo al desbaratar el último intento comandado por Seineldín –protegido por la ideología argentina más redituable: el nacionalismo antiimperialista, en momentos de la visita de Bush padre–, victoria crucial para el futuro de la democracia argentina,  que reforzó con la integración de las cúpulas castrenses a los negocios de su gobierno. El sello final fue el indulto.
Desde el año 2003, la historia de los derechos humanos cambia en la Argentina no sólo por la anulación de las leyes anteriores de amnistía e indulto, que permite la reanudación de los juicios a los militares represores, sino por la incorporación de las principales ramas de las agrupaciones de Madres y Abuelas a la política del Gobierno. Ya no sólo se trataba de una subsecretaría de Estado como en tiempos de Alfonsín, sino de organizaciones de derechos humanos en función de movimientos políticos que apoyaron y apoyan en su integridad las acciones del gobierno kirchnerista. Este activismo progubernamental se hizo notorio en la agrupación liderada por Hebe de Bonafini, que decidió convertirse en un poder político que les disputó el espacio a otras fuerzas provenientes de lo social o de lo más estrictamente político.
Para eso se convirtió además en una potencia económica gerenciada por Sergio Schoklender, que llegó a ser dueño de una de las principales constructoras del país. Esta realidad no sólo suprimió la autonomía de las organizaciones respecto del Estado y de sus ocupantes de turno, sino que las indujo a justificar todas las acciones del poder, aun las más sospechadas de corrupción y avasallamiento institucional por vastos sectores de la ciudadanía.
La noticia que hoy todos parecen buscar no debería ser la Ferrari de Schoklender, ni sus casas en un country, ya que provienen de sus ganancias empresariales perfectamente conocidas por el Gobierno y la agrupación de la que era apoderado. El hecho de que fuera la misma persona la que hiciera el pedido de viviendas y quien las construyera por centenas de millones de pesos con adjudicación directa cuando es costumbre exigir licitaciones hasta para proveedores de pirulines, es una prueba de una impunidad bien protegida.
Desde que Néstor Kirchner inauguró el Museo de la Memoria en el año 2004, comenzó el proceso de olvido y manipulación de la historia y la neutralización del rol crucial de las organizaciones de derechos humanos como instancia de contrapoder y de salvaguarda de las garantías del presente y del futuro de los argentinos, no sólo del pasado. Hoy funcionan como oficinas de propaganda del Gobierno. Muchas otras madres y padres del dolor hubo y hay en la Argentina, que han perdido hijos secuestrados, matados, y que actúan fuera del poder y, a veces, frente a su indiferencia. Hasta se ha llegado a hablar de derechos humanos de izquierda y otros de derecha. No se trata de aprovecharse de una situación como la generada por el caso Schoklender para desmerecer la acción de todas las organizaciones de derechos humanos o para volver atrás en los juicios de crímenes de lesa humanidad, sino de volver a las fuentes, al rol histórico de los derechos humanos como contrapoder de la maquinaria estatal.     

jueves, 30 de junio de 2011

para meterse en problemas, mandada a hacer... OPINEN QUE ES GRATIS:

Estimados lectores... copio acá un hermoso y constructivo intercambio de e-mails entre quien suscribe y la topetitud de la crítica teatral porteña.
Cuál es el asunto, pues que el instituto de fomento de la danza independiente, a cargo del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, PRODANZA; poseedor de un presupuesto paupérrimo, una ley ya caduca por años vapuleada pero jamás modificada, y una gestión actual decidida de forma precaria entre el gobierno y unos pocos coreógrafos y bailarines... decide darle un subsidio a una asociación dedicada a la divulgación del teatro en el área de educación del mismo gobierno, en vez de plantear un proyecto de formación de espectadores de danza DESDE el mismo medio: argumento principal de la dirección del instituto en cuestión, 'son todos unos ineptos, no saben ni escribir un proyecto; además se pelean siempre entre ellos, son unas harpías, a nadie se le ocurre, etc, etc.' Y cuál es mi contrargumento: nadie sabe más de danza que la gente de danza, y en el país, en la ciudad, en la universidad, en los estudios, en los teatros oficiales e independientes... está lleno de gente que podría plantear con buenas armas, una campaña de formación para adolescentes. Darle un programa así a un grupo de críticos dedicados al teatro, es una afrenta contra el medio y un riesgo. Además, o primeramente: una falta de respeto y reconocimiento a muchos artistas y teóricos que han trabajado arduo por la danza de este país. En fin... Conclusión primera, por un buen tiempo ni pisar PRODANZA, ni esperar ofrecimiento alguno de los medios topeteros de esta ciudad. JIJIJI.



 El 5/27/11 8:39 PM, "ale cosin" <ale.cosin.bs.as@gmail.com> escribió:

Estimadas, me llamó Silvia hoy para preguntarme por qué no quiero difundir el programa de formación con las escuelas. 
 Para empezar, algo que es necesario decir es que lamentablemente, muy a mi pesar, no tengo injerencia en ningún medio importante, no tengo influencia en el medio de la danza, no tengo contactos imprescindibles con ninguna institución; como para que lo que yo haga sea considerado importante. Es real que trabajo, estudio, me informo para hacer mi trabajo con mucha seriedad (y entusiasmo), pero... todos sabemos que la danza y la performance no son tomadas en cuenta en gral por nadie y tampoco son actividades intencionalmente ni sinceramente estudiadas por los críticos y académicos de las otras artes, asimismo el medio de la danza es bastante endógeno y egocéntrico como bien decía Silvia. Sin embargo, también es real que mediante ese juicio se desprecia la enorme cantidad de personas y de sus trabajos dedicados a estas artes; existiendo hoy en día profesionales muy experimentados, artistas muy reconocidos, docentes harto informados, gestores que han desarrollado eventos muy importantes. No habría que compararlos con otros circuitos, eso sí, porque sus características son excluyentes y exclusivas. Y eso lejos de ser un perjuicio, me parece que es loable y aprovechable para el propio medio y para que el resto de las artes puedan configurar un diálogo más enriquecedor. El desarrollo, entonces, de estos trabajos y estudios de personas de la danza y la performance local, debería ser reconocido tanto como son conocidas sus fundadas malas características archienumeradas. Insisto, no es coherente basarse en esas malas costumbres del medio -como no es bueno fundar conclusiones sobre ninguna generalización- para no incluir a sus profesionales y docentes en actividades de formación llevadas a cabo por una institución que tiene como objetivo promover la danza.
 En ese marco, lo que le he dicho a Silvia es que a mi no me parece que un programa relacionado con el teatro, con gente relacionada al mundo del teatro, que si bien tiene una estructura educativa armada tan funcional que tal vez ahorra varios pasos al Instituto; es una empresa con objetivos relacionados al teatro con buenos resultados, supongo, pero con un desconocimiento de los lenguajes, de la historia, de los recursos, etc. de la danza. Para ello, hay gente especializada. Si las funcionarias del Instituto pudieron felizmente desenredar la madeja de una ley mal hecha y encontrar el subterfugio como para realizar un programa educacional, no veo la razón para hacerlo con una fundación dedicada a otra área, o con profesionales dedicados a otra área.
 Me dice Silvia que no se presentó ningún proyecto similar, a pesar de que se que hay muchas ideas similares en el seno del medio de la danza, incluso con más fuelle para incluir lenguajes que no son los contemporáneos 'aceptados', o más clásicos, o que por el contrario son menos lineales, menos narrativos, o son más híbridos, etc. Ella asegura que la gente del medio no sabe plasmar sus ideas en un proyecto. Quizá sea cierto, tal vez ellas sí saben hacerlo y hubiera sido conveniente concretarlo en papel con esa gente tan desordenada pero con más conocimiento de lo que sucede y de cómo sucede, en la danza. Todo se aprende, no me parece que sea lo más importante poder escribir un proyecto, sino saber qué se quiere difundir y cómo. Que debe hacerse, sí: es imprescindible y urgente. Pero, reitero, cómo hacerlo es un paso insoslayable.
 Tal vez estoy equivocada; y ojalá que como me dijo Silvia, el programa sea mejorado y no borrado en la próxima gestión. Depende, entre otras cosas, de cómo el Instituto dialogue, se inserte en el medio, cómo se relacione con todo el medio de la danza.
 Mi recelo no tiene que ver con algo personal, debo aclararlo porque Silvia sospechó de una 'envidia' que no existe, incluso he promovido el programa de Formación de Espectadores entre colegas chilenos y también he difundido sus convocatorias, etc. Ana y Sonia saben que no tiene que ver con eso. Ni tampoco he dicho que todo lo que se relaciona con Prodanza no lo difundo, dado que voy a ver todas las obras de danza que puedo. Pero no me fijo en si tienen o no el subsidio cuando elijo alguna para reseñar ni para hacer notas: supongo que si tienen el apoyo es parte del sistema, por supuesto no considero que sea garantía de calidad; esto desde que puedo escribir sobre danza, es decir en el transcurso de varias gestiones del Instituto.
 De todos modos, agradezco que consideren que yo pudiera hacer algo, me pone muy feliz y me llena de responsabilidad. No duden que mis objetivos con respecto a la danza no son diferentes a los vuestros. La reflexión anterior tiene más que ver con los modos que con el fin. Y prefiero ser coherente con lo que pienso y con lo que promuevo desde mis pocos espacios.
 Un saludo para todas
Ale Cosin

El 28/05/2011, a las 02:44, Ana escribió:

 Estimada Ale, como la mayorcita de la coordinación del Programa me veo en la necesidad de ponerte al tanto de varias cosas que como periodista deberías haber averiguado y, como persona que compartió conmigo mucho más que varios años de conocernos, deberías haber preguntado.
  • ¿Sabías que a la primera persona que llamamos fue a Leticia Mazur? ¿No? Preguntale. La llamamos porque sabe de danza, es de danza, pero sobre todo conoce la didáctica para acercarse a los adolescentes.
  • ¿Sabías que le siguieron Margarita Molfino y Ana Álvarez (y alguien más que Sonia entrevistó y yo no recuerdo)? ¿sabías que todas dijeron que no porque necesitaban una cantidad de horas de dedicación al Programa que no estaban dispuestas a resignar porque priorizaron sus carreras de bailarinas o coreógrafas?
  • ¿Sabías que sí hay una responsable del área de danza que se llama Clara Cardinal, que tiene experiencia docente pero además es bailarina? ¿Sabés por qué no está ahora en funciones? Porque está embarazada y tiene un embarazo que vino mal y necesita reposo.
  • ¿sabías que al Ministerio de Educación no le importa que haya un área de danza y que por eso no tomaron una persona para incluirla dentro del sistema educativo y por eso la encargada del área de danza gana dos mangos con cincuenta?
  • ¿Sabés por qué no te llamamos a vos? ¿te acordás que sí te llamamos para el FIBA? Allí descubrimos (o comprobamos) que el hecho de que una persona esté MUY formada en un tema no implica que pueda transmitir esos conocimientos a los adolescentes de esta generación Post Alfa (y cito a Bernardo Bifo). Allí nos dimos cuenta que los chicos se habían quedado admirados con tus conocimientos pero no habían entendido demasiado de qué les habías hablado. Eso no es incapacidad, en absoluto, es tener o no feeling con los adolescentes y comprender cómo funciona el sistema pedagógico. Porque, Ale, no sólo hay que saber de un tema, sino que hay que desarrollar la pedagogía que permita que esos chicos accedan a la danza de manera amable.
  • ¿Sabías, por último, que tuve una beca del INT y me formé un año entero con Susana Tambutti para conocer de estéticas de la danza? ¿Estaremos, entonces, nosotros formando a futuros críticos de la danza o a pibes que tengan ganas de entrar a una sala cuando vean anunciada una obra? ¿vos podés hablar de la obra Rodeo, que sos de danza y yo no puedo introducir un espectáculo de danza a pibes que van por primera vez a ver una obra? ¿con qué criterios pensás que se elige una estética? ¿la excelencia solamente? ¿te parece que una obra de Bartís, por muy genial que sea no espantaría a un pibe que va por primera vez al teatro? En definitiva ¿qué conocés de lo que hacemos, qué fundamentos pedagógicos y artísticos creés que tiene? ¿entraste alguna vez a nuestro blog para saber cómo y desde dónde pensamos la formación de público adolescente?
 Dos aclaraciones más: nosotros no tenemos una estructura educacional armada, ESTAMOS EN EL MINISTERIO DE EDUCACIÓN, cobramos nuestros sueldos del Ministerio de Educación, tenemos horas cátedra, antigüedad docente y es más, yo soy egresada del Instituto Nacional Superior del Profesorado Secundario como profesora de Lengua y Literatura y Sonia está terminando Artes combinadas (alguna materia de danza parece que hay allí) y tiene hecha las pedagógicas. Así que no tenemos armada una EMPRESA, porque salvo nuestros sueldos (que te invitamos a ver los recibos) no percibimos dinero de absolutamente ningún otro lugar como no sean nuestros trabajos free lance para otros medios periodísticos. Y no es un programa de teatro. Es un programa de teatro, cine (Hugo Salas es el coordinador general, podés googlearlo) y danza, y si Dios quiere será de música y artes visuales porque los pibes de las escuelas municipales MERECEN que el Ministerio de Educación al que pertenecemos democratice la cultura.

 Si tuviéramos la fortuna de continuar con el área de danza, nos gustaría ampliar a los coordinadores (agregar a otra persona que acompañe a Clara Cardinal), pero sobre la base de una estructura pedagógica que por ahora no se va a detener en sutilezas como si algo es performance, danza contemporánea o moderna. Eso, Ale, para nuestros chicos (si alguna vez te acercás a ver de quiénes estamos hablando), son derivaciones burguesas de un grupo de intelectuales que desconocen cómo viven aquellos que no pertenecen a su clase social. Dicho de otra manera, cuando vienen adolescentes de Soldati, La Boca, Barracas, Constitución o Villa Real (con su población de Fuerte Apache), en un primer acercamiento a gente que baila en un escenario es casi ofensivo hablarles en esos términos, cuando lo que queremos es que disfruten del movimiento, que dejen correr su imaginación y que charlen con los artistas como pares.

 Esto es todo lo que tengo para decir. De ahora en más, cualquier cosa que quieras charlar, que sea cara a cara, como solíamos hacerlo en las buenas épocas en las que sí teníamos los mismos objetivos, mate de por medio y hasta con algún gato maullando.

 Un cariño. Ana.

El 5/29/11 2:06 PM, "ale cosin" <ale.cosin.bs.as@gmail.com> escribió:

Ok, hasta el próximo encuentro.
Lo único que quiero decir a mi favor, o para aclarar frente a Prodanza un punto importante, es que NO ES UN ASUNTO PERSONAL CON NINGUNA PERSONA EN PARTICULAR. En ningún momento hablé de personas ni de trayectorias. Así que no veo la razón por la que me envían este correo tan ofensivo. Nunca dije que tengo más sapiencia que nadie, tengo una postura si se quiere ideológica, frente a este tema; y al mismo tiempo, ninguna injerencia como para realizar alguna modificación o contribución o perjuicio o lo que sea, sobre el programa. Nada que hacer. Así, pues, considero una afrenta y una pelea -que detesto- infructuosa.
Sí entré al blog, sí me enteré de varias cosas que enumeran acá. Y sí tengo un mal juicio sobre lo que hizo Prodanza al respecto. A pesar de que es una excelente idea, no veo por qué hacerla con una Fundación que pertenece a personas de otra área. En todo caso, mi cuestionamiento NO ES CONTRA LA FUNDACIÓN LA TRAMA, de ningún modo!!! La Fundación podría haberlo hecho de todos modos con la gente que se le ocurriera.
Y además, jamás puede acusarse a quien escribe estas líneas, de burguesa. Jamás le di ni una chance a la danza cool/fashion/alternadepalermo, por encima de ninguna otra expresión, por favor! Todos con la misma vara, nunca un juicio de valor tipo me gusta o no me gusta, siempre hay en mi percepción multiplicidad de valores a considerar, en general relativas al trabajo por sobre los individuos.
NI hablar de las acusaciones de las que podría también hacer una lista de respuestas al menos para hacerme respetar, sobre mi desempeño en estos eventos enumerados como en otros acontecimientos a los que fui invitada o participada; que no vienen al caso y son de cualquier manera chicanas fuera de lugar. No pienso hablar para poder dar vuelta la página dado que no espero resultados de discusiones entre personas que tienen mucha influencia y jerarquía, conmigo que no tengo de donde asirme. Es cierto todo lo que se dice en el correo enviado, pero es sólo una parte. Así queda y listo. Por suerte he podido darme cuenta de mis errores, muchos más que lo enumerados, y seguí aprendiendo; aunque se que en el medio todo cuesta muy caro y no hay segundas oportunidades. Nadie es imprescindible. Detesto las luchas por el poder, los espacios, los estamentos. Detesto y me sale muy mal tirarle mi currículum por la cabeza a nadie.
Reitero, todo lo dicho es para aclarar los puntos determinados por el correo recibido y reenviado a todos, y no para seguir la discusión que doy por cerrada.
Gracias y muchos saludos a Ana, Sonia, Silvia y Valeria.
ALE COSIN

El 29/05/2011, a las 14:18, Ana escribió:

¿Sabés qué Ale? Me cansé, mucho me cansé. Si conocés el estatuto de Prodanza y el de Mecenazgo (en el que también nos presentamos), sabrás que no le pueden dar plata a personas físicas para Proyectos Especiales, y como Cultura no articula con Educación, la única forma de percibir los fondos es armar una asociación civil. Para eso, Sonia y yo nos metimos en un crédito que nos llevó dos años pagar para poder hacer la asociación.
Si lo que querés realmente es saber, no tenemos ni Sonia ni yo ningún problema en mostrarte la liquidación de nuestra Asociación civil (No Fundación porque para eso hay que tener un capital inicial de 18.000 pesos que no tenemos ni de casualidad). Ahora, si lo que querés es decir que tenemos un negocio, que nos estamos llenando de plata, que lo nuestro es un kiosco, o alguna cosa por el estilo, seguí haciéndolo, pero no nos vamos a enganchar en el juego.

Por otra parte, bienvenidos TODOS los programas que acerquen público a la gente. No queremos ser los únicos. Armá uno vos con tu gente, hasta los podemos asesorar acerca de cómo entrar en las escuelas, porque no queremos competir con nadie sino hacer nuestro trabajo.

Ah!, una cosa más: gracias a que tenemos la asociación civil se la pudimos prestar a Puentes escolares del Ministerio de Educación para que los pibes de la calle puedan acercarse a la danza (tampoco se podían presentar como personas físicas) y también a Catalinas para que hagan cursos en la Villa 21. Digo, por tu compromiso y tus objetivos. Digo, por nuestro supuesto negocio. Ale, aunque no lo creas, hay gente que hace las cosa porque tiene utopías que quiere concretar y que también son ideológicas. De todas esas rendiciones, si querés te hacemos copia a ver si nos explicás en dónde está nuestro negocio porque hasta ahora ni Sonia ni yo nos enteramos.

Y esto no es frente a Prodanza. Esto es frente a alguien que creí que era amiga y resultó otra cosa que me deja llena de tristeza. Todo esto cara a cara, con buena leche, hubiera tenido otro tenor.

Ana.

Fecha: 30 de mayo de 2011 1:39:06 GMT-03:00

Pucha, no entiendo nada: en qué momento me tiré en contra de la asociación o fundación o lo que sea? Por mi, bienvenido sea el proyecto, y conozco otras asociaciones similares y no me mento con ninguna porque no me interesa. Mi tema es con Prodanza, y como Silvia me llamó y las nombró a ustedes en la conversación, les copié el correo; ya que ella me llamó pero no me dejó hablar, y pensé que era mejor que ustedes se enteraran por mi y no sólo por ella de lo que intenté decirle y no me escuchó. Luego, la respuesta de Ana con puntos a los que yo no había aludido...
No alcanzo a entender por qué el encono, en serio. Nos topamos el otro día, y ni salió el tema. Yo me había olvidado de que estaban con eso, porque no es un tema que me ocupe. Quizá si tuviera algo que hacer con él, pero lo cierto es que no puedo ni quiero. Celebro el proyecto, pero no quiero ni puedo meterme de esta manera. Mi problema es con Prodanza, es posible que lo entiendan? Ojalá. Conozco bien el estatuto de Prodanza y el Mecenazgo, bastante bien. Por eso. 
Cuál es el problema que no comparta su política? Qué mal puedo hacer en no compartir su política?
No entiendo, de veras les digo... Como no pincho ni corto en este asunto, mi opinión les puede importar menos que cero, realmente estoy en ascuas. Muy sorprendida. Menos de la llamada de Silvia que de lo de ustedes.
Sonia, recibí, opino igual.
Más que cansada, anonadada. 
Y bueno, saludos y ya pasará, qué se yo...

NOTA: TRAPITOS AL SOL... MEJOR OBVIARLOS, SON DE UNA BAJEZA EN LA QUE PODRÍA ENTRAR CON OTRA ARTILLERÍA DE 'PERO USTEDES ME DIJERON QUE ME DARÍAN UN PROYECTOR DE VIDEOS Y ME TOPÉ CON UNA TELE MEDIANA... ETC.' O LETICIA MAZUR... CHICS, CHICS, DE ONDA, UNA BAILARINA Y DOCENTE DE DANZA CONTEMPORÁNEA JOVEN... CHICS... CUANDO HABLAMOS DE GENTE IDÓNEA DE LA DANZA HABLAMOS DESDE UN ARAIZ -QUE TIENE UNA ESCUELA HACE AÑOS Y ES UN MAESTRO- HASTA UNA ANALÍA MELGAR, U OTRO CRÍTICO DE DANZA INFORMADO Y CON PRESTANCIA DOCENTE... HAY TAAAAAAANNNNNNTTTTTTTTOOOOOOS, QUE NO ME ALCANZARÍA EL BLOG PARA NOMBRARLOS... EN FIN... TIEMPOS DE VACÍO.